Al via nello Spazio Sintesi l’esposizione curata da Stefania Morici: un viaggio tra estetica Pop, fotorealismo e sostenibilità ambientale per riscoprire il legame primordiale tra uomo e acqua
Il legame tra l’essere umano e l’acqua è qualcosa di viscerale, un ritorno alle origini che si fa memoria collettiva e identità. Su questa profonda indagine formale ed esistenziale si sviluppa [A]MARE, la mostra personale di Daniele Mazzoleni che inaugurerà il 25 maggio 2026 alle ore 18:30 a Palermo, presso l’affascinante Spazio Sintesi (via Principe di Belmonte 26).
L’esposizione, che rimarrà aperta fino al 26 giugno 2026, rappresenta un momento cruciale nel percorso dell’artista milanese. Attraverso un uso magistrale di resina e acrilico, Mazzoleni trasforma la superficie pittorica in una finestra nitida sul Mediterraneo, traducendo il paesaggio marino in uno specchio di emozioni e in un potente veicolo di riflessione ecologica.
Tra estetica pop e fotorealismo: il linguaggio di Mazzoleni
Il lavoro di Daniele Mazzoleni si inserisce in un dialogo colto e consapevole con la storia dell’arte contemporanea, muovendosi in perfetto equilibrio tra due correnti apparentemente distanti:
Il ritmo geometrico della Pop Art
Nelle tele di Mazzoleni si avverte l’influenza dell’estetica Pop, in particolare della produzione di Wayne Thiebaud dedicata ai paesaggi costieri. Come il maestro americano isolava gli oggetti quotidiani rendendoli iconici, così Mazzoleni organizza lo spazio visivo attraverso una scansione ritmica e geometrica di cabine, ombrelloni, sdraio e vibranti figure in movimento, come le nuotatrici protagoniste di Synchro Water Ballet. In opere come Le spiagge o l’iconico Aquarama, il tempo si sospende, trasformando una normale giornata estiva in un’architettura di colori puri (azzurri, grigi e verdi).
La cristallizzazione del ricordo contro il “Blur” di Richter
Se da un lato la nitidezza quasi iperreale delle composizioni richiama il rigore delle marine di Gerhard Richter, dall’altro Mazzoleni sceglie di percorrere la strada opposta a quella del maestro tedesco. Mentre Richter utilizzava il celebre effetto sfocato (blur) per suggerire una distanza malinconica, Mazzoleni usa la resina per cristallizzare la scena. Il ricordo non diventa un’immagine sbiadita, ma una realtà presente, tangibile e universale, capace di azzerare le distanze emotive con lo spettatore.
Il luogo e l’opening: un evento multidisciplinare
Il debutto palermitano di Mazzoleni prenderà vita nello Spazio Sintesi. Situato nella celebre via Principe di Belmonte, questo luogo è un eccellente esempio di archeologia industriale, meticolosamente rinnovato dall’architetto Rosa Vetrano e dal geologo Ninni Fiore, che lo hanno trasformato in un vibrante hub culturale dedicato all’arte contemporanea.
