Liu Jakun

Liu Jiakun, è suo il Premio Pritzker per l’architettura

Il vincitore Liu: “L’architettura ha il potere di plasmare il comportamento umano e creare atmosfere”

Il Premio di Architettura Pritzker annuncia Liu Jiakun, di Chengdu, Repubblica Popolare Cinese, come il Laureato del Premio di Architettura Pritzker 2025, il riconoscimento che è considerato a livello internazionale il massimo onore per l’architettura.

“L’architettura dovrebbe rivelare qualcosa—dovrebbe astrarre, distillare e rendere visibili le qualità intrinseche delle persone locali. Ha il potere di plasmare il comportamento umano e creare atmosfere, offrendo un senso di serenità e poesia, suscitando compassione e misericordia, e coltivando un senso di comunità condivisa,” esprime Liu.

Liu, un’architettura che celebra la vita dei cittadini comuni


Intrecciando apparentemente opposti come utopia versus esistenza quotidiana, storia versus modernità e collettivismo versus individualismo, Liu offre un’architettura che celebra la vita dei cittadini comuni. Sostiene il potere trascendente dell’ambiente costruito attraverso l’armonizzazione delle dimensioni culturali, storiche, emotive e sociali, utilizzando l’architettura per forgiare comunità, ispirare compassione e elevare lo spirito umano.

“Attraverso un’opera straordinaria di profonda coerenza e qualità costante, Liu Jiakun immagina e costruisce nuovi mondi, liberi da qualsiasi vincolo estetico o stilistico. Invece di uno stile, ha sviluppato una strategia che non si basa mai su un metodo ricorrente, ma piuttosto sulla valutazione delle caratteristiche specifiche e delle necessità di ogni progetto in modo diverso. Cioè, Liu Jiakun prende le realtà attuali e le gestisce fino a offrire a volte un intero nuovo scenario della vita quotidiana. Oltre alla conoscenza e alle tecniche, il buon senso e la saggezza sono gli strumenti più potenti che aggiunge alla cassetta degli attrezzi del progettista,” afferma, in parte, la Citazione della Giuria 2025.

Liu crea aree pubbliche in città popolose dove il lusso dello spazio è per lo più assente, forgiando una relazione positiva tra densità e spazio aperto. Moltiplicando le tipologie all’interno di un progetto, innova il ruolo degli spazi civici per sostenere la vasta gamma di requisiti di una società diversificata. West Village (Chengdu, Cina, 2015) è un progetto di cinque piani che si estende su un intero isolato, in contrasto visivo e contestuale con la matrice di edifici caratteristicamente a media e alta altezza. Un perimetro aperto ma racchiuso di sentieri inclinati per ciclisti e pedoni avvolge la propria città vibrante di attività culturali, atletiche, ricreative, uffici e attività commerciali, consentendo al pubblico di vedere attraverso gli ambienti naturali e costruiti circostanti. Il Dipartimento di Scultura dell’Istituto d’Arte della Sichuan (Chongqing, Cina, 2004) mostra una soluzione alternativa per massimizzare lo spazio, con i piani superiori che sporgono all’esterno per estendere la superficie di una pianta stretta.

“Le città tendono a segregare le funzioni, ma Liu Jiakun adotta l’approccio opposto e mantiene un delicato equilibrio per integrare tutte le dimensioni della vita urbana,” commenta Alejandro Aravena, presidente della Giuria e laureato del Premio Pritzker 2016. Continua, “In un mondo che tende a creare periferie noiose senza fine, ha trovato un modo per costruire luoghi che sono al contempo edifici, infrastrutture, paesaggi e spazi pubblici. Il suo lavoro potrebbe offrire indizi significativi su come affrontare le sfide dell’urbanizzazione, in un’epoca di città in rapida crescita.”

Liu dimostra un rispetto per la cultura, la storia e la natura


In tutte le sue opere, Liu dimostra un rispetto per la cultura, la storia e la natura, raccontando il tempo e confortando gli utenti con familiarità attraverso interpretazioni moderne dell’architettura cinese classica. Le gronde piatte del Museo di Suzhou della Fornace Imperiale di Mattoni (Suzhou, Cina, 2016) e le pareti a finestre del Padiglione Lancui del Golfo delle Aironi (Chengdu, Cina, 2013) rielaborano la forma dei padiglioni che risalgono a migliaia di anni fa. I balconi a più livelli del Novartis (Shanghai) Block – C6 (Shanghai, Cina, 2014) ricordano le torri rappresentanti molte dinastie. Il Museo di Arte della Scultura in Pietra di Luyeyuan (Chengdu, Cina, 2002), che ospita sculture e reliquie buddiste, è modellato secondo un tradizionale giardino cinese, bilanciando acqua e pietre antiche per riflettere il paesaggio naturale. Credendo che la relazione umana con la natura sia reciproca, gli edifici emergono e si dissolvono all’interno dei loro dintorni, come nel Caso della Ristrutturazione del Distretto della Grotta Tianbao di Erlang Town (Luzhou, Cina, 2021), situato nel paesaggio rigoglioso e montuoso della Montagna Tianbao. Flora locale e selvatica è presente in tutte le sue opere, con mattoni rovesciati per consentire alla vegetazione di prosperare attraverso i fori centrali, le foreste di bambù indigene piantate in nuovi siti e pavimenti e soffitti progettati con aperture per permettere la crescita degli alberi esistenti.

La sua architettura onesta presenta la sincerità dei materiali testurizzati e dei processi, mostrando imperfezioni che resistono al passare del tempo, piuttosto che degradarsi. Lui non ama i prodotti industriali, preferendo l’artigianato tradizionale e spesso utilizzando materiali locali grezzi che sostengono l’economia e l’ambiente, costruiti per e dalla comunità. L’edificio del Dipartimento di Scultura espone i dettagli vorticosi dell’autentico intonaco di sabbia di Chongqing, lasciati visibili piuttosto che rifiniti. Lui rivitalizza i materiali—e gli spiriti—riciclando le macerie delle rovine del terremoto di Wenchuan del 2008, rafforzandole con fibre di grano e cemento locali per produrre mattoni rinforzati con maggiore efficienza fisica ed economica rispetto agli originali. I “Mattoni della Rinascita” si trovano ampiamente nel palazzo Novartis, nel Museo Shuijingfang (Chengdu, Cina, 2013) e nel West Village, la sua opera più grande. La devastazione ha anche dato vita alla sua più piccola opera fino ad oggi, il Memoriale Hu Huishan (Chengdu, Cina, 2009), sotto forma di un rilievo in cemento permanente, esposto non solo per una ragazza di 15 anni nell’immediato dopoguerra, ma per la memoria collettiva di un’intera nazione in lutto.

“Liu Jiakun eleva attraverso il processo e lo scopo dell’architettura, favorendo connessioni emotive che uniscono le comunità,” osserva Tom Pritzker, presidente della Hyatt Foundation, che sponsorizza il premio. “C’è una saggezza nella sua architettura, guardando filosoficamente oltre la superficie per rivelare che la storia, i materiali e la natura sono simbiotici.”

La carriera di Liu si estende per oltre quattro decenni, con più di trenta progetti che vanno da istituzioni accademiche e culturali a spazi civici, edifici commerciali e pianificazione urbana in tutta la Cina. Tra le sue opere significative figurano anche il Museo degli Orologi, il Cluster Museale Jianchuan (Chengdu, Cina, 2007); il Dipartimento di Design nel nuovo campus dell’Istituto di Belle Arti della Sichuan (Chongqing, Cina, 2006); il Centro di Alloggio per la Cina International Practice Exhibition of Architecture (Nanchino, Cina, 2012); il Centro di Comunicazione del Parco Software Tianfu, Zona ad Alta Tecnologia di Chengdu (Chengdu, Cina, 2010) e il Quartiere Culturale Songyang (Lishui, Cina, 2020).

Liu è il 54° Laureato del Premio di Architettura Pritzker e il fondatore di Jiakun Architecture, fondata nel 1999. Nato a Chengdu, Cina, risiede e lavora nella sua città natale. Sarà celebrato durante un evento ad Abu Dhabi, Emirati Arabi Uniti, questa primavera, e globalmente con una cerimonia virtuale in autunno. La Lezione del Laureato 2025 e la Discussione del Panel si terranno a maggio e saranno aperte al pubblico sia in presenza che online.



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